东西方的艺术有着明显的分野，这是不争的事实。东西方的不同生活形态和风俗习惯，正是两支不同文化脉络发展的具体反映，这种文化根源主导了人们的思想、意识、逻辑。固然，人类具有共同的生理、心智、思维和情感，纵使生活在不同的地理环境和文化领域之中，但在某些层面上，人类也应具有相近的喜恶、嫉羡，以及在言语之外的默契和理解。反映于艺术上，在客观存在的东西鸿沟之间，当有一无形的桥梁，这就是借以相互沟通的，普遍存在的一个基本的审美准则。接下来赏析东西方不同画作。

1906年，陈树人与高剑父、高奇峰兄弟留学日本，习东洋绘画，其实已是间接地吸取西方绘画写生技法与经验。他们归国后创立“折衷派”，主张融汇古今中外艺术精华，面向生活，注重写生。以下是高剑父 《东战场的烈焰》纸本墨彩

上世纪初，随着西学对中土影响日深，二十至三十年代间，留欧风炽，徐悲鸿、刘海粟、林风眠等人先后赴法习艺，将欧洲艺术带回中国，推广西式美术教育，自始设立西画科目，可谓划时代之创举。以下是林风眠的《芦雁》纸本水墨

梵高(Van Gogh)所绘的杏树，显然是撷取了东方线描的神髓。浮世绘对西方绘画的冲击，在于导致其放弃三维空间的透视法，改以线条勾勒，将画面上不同的平面色块界定起来。梵高 《杏树》 布面油画

如果说马蒂斯(Matisse)曾主动向东方靠拢，以近东装饰图案和遒劲线条来协助构成他的“野兽派”风格的话，那么风行于五十年代的抽象表现主义，不乏直接受东方书法和水墨影响的画家。如克莱因(Kline)以书法式大笔挥擦风格作单色绘画，以及托比(Tobey)的泼墨式挥洒图像，都可视为东西方艺术交汇的结晶。下面是托比 《无题》 1957 纸本墨水